Как создавалась коллекция Chanel Haute Couture 2019

Уже в это воскресенье, 30 июня, стартует Неделя высокой моды 2020 –– время, когда передовые бренды показывают свои самые лучшие творения. Один и основных модных домов, который на протяжении десятков лет представляет свои кутюрные коллекции, кончено, Chanel, чьи шоу ежегодно становятся самой горячей темой для обсуждений. Когда смотришь на все эти потрясающие образы, всегда задумываешься о том, что же кроется за их созданием. А это слаженная работа нескольких лучших ателье, сотни тысяч часов работы и, конечно, любовь к своему делу.

Предыдущее кутюрное шоу стало последним для Карла Лагерфельда. В мае этого года коллекцию высокой моды Chanel 2019 привезли в Москву, чтобы познакомить с ней российских клиентов марки. InStyle.ru выяснил все подробности того, как же она создавалась.   

Высокая мода – это остров мечты и бегства. Это чрезвычайная роскошь. которая превосходит моду и время. Карл Лагерфельд

В этом году шоу проходило на импровизированной вилле, воссозданной по мотивам места, где в 1980 году отдыхал Карл, прямо в Гран-Пале. Кутюрье черпал вдохновение в XVIII веке –– его любимом периоде. В особенности на создание коллекции повлияли труды ремесленников marchands-merciers. Особое место в коллекции заняли именно цветы, которыми щедро были украшены платья в стиле 50-х, жакеты и пышные юбки. Маршан-мерсье представляют одну из самых важных парижских корпораций XVIII века. При таком типе предпринимательства продавцы являлись одновременно импортерами, коллекционерами, дизайнерами и декораторами в одном лице, но они ничего не делали своими руками. Маршан-мерсье в своих работах могли использовать различные части, созданные творцами, художниками и архитекторами из разных стран, отсюда в их продуктах использовались характерные черты различных культур. А составляющие потрясающих нарядов Chanel как раз и создаются мастерами из различных ателье. К примеру, за вышивку отвечают Goossens, за пуговицы и украшения для волос, которые уже сами по себе являются произведениями модного искусства, –– Desrues. 

При подготовке нарядов использовалось несколько отличительных техник: вышивка лесенкой, вышивка на буфах, использование тонких складок, перекрывающих друг друга, а также защипов на ткани и кружевных вставок.

Интересные факты:

Среди главных образов коллекции можно выделить платье, созданное с использованием настоящих цветов. Специально для Chanel их высушивали, обрабатывали смолой, а далее добавляли к сложными вышивкам бисером. 

На создание этого удлиненного жакета с 3D-цветами, вдохновленными фарфором, в ателье Jacqueline ушло 1500 часов работы и 24 тысячи элементов. 

Работа над платьем «рыбий хвост», в котором Марго Робби появилась на гала-ужине British Academy Film Awards в феврале этого года, велась на протяжении 690 часов. Образ состоит из 157 тысяч мелких элементов. Вышивка и плетение на платье состоят из блесток, бисера, камней и круглых бусин желтых, темно-синих и белых тонов.

В ателье Olivia работали над черным кружевным платьем миди на тонких бретелях в течение тысячи часов, а создано оно из 210 тысяч элементов. Для этого образа использовалась особая техника нанесения кружева, при которой оно помещается между двумя отрезками ткани, после чего эта ткань убирается, что создает эффект прозрачности. 

В завершение шоу от-кутюр Лагерфельд всегда представлял свадебное платье –– предел мечтаний любой девушки. В прошлом сезоне кутюрье осмелился представить вместо платья свадебный купальник, который произвел настоящий фурор. 400 тысяч часов ручного труда и 60 тысяч деталей были потрачены на создание наряда, украшенного хлопковыми цветами, серебряными блестками и стеклянными бусинами. Образ был дополнен длинной фатой из тюля, прикрепленной к шапочке, напоминающей плавательную. 

В этом году показ Chanel Haute Couture пройдет в Париже 2 июля.