11 Сентября | Алексей Зимин

На что обратить внимание на ярмарке Cosmoscow

Мы попросили Екатерину Винокурову и Анастасию Карнееву из Smart Art помочь нам определиться с выбором.

На что обратить внимание на ярмарке Cosmoscow фото № 1

В этом году программа ярмарки Cosmoscow по-прежнему разнообразна, несмотря на все географические и политические ограничения. Конечно, иностранных галерей стало меньше, но этому есть понятное объяснение и адекватное решение: те, кто не смог приехать, представлены онлайн. В их числе — известная бельгийская галерея Almine Rech, которая показывает признанного и влиятельного автора Джона М. Армледера, чьи произведения, как правило, изобилуют посмодернистскими заимствованиями, отсылками и цитатами, но при этом ускользают от любых форм классификации. 

View this post on Instagram

« Like Mondrian and Malevich, two important touchstones for the artist, #FarahAtassi relies on a grid to organize her carefully devised compositions of colors and shapes. However, she also uses the grid to help plot out the orthogonal lines that help her to represent three-dimensional space. By reappropriating a defining feature of non-objective art—this so-called modernist grid—as the armature onto which she builds fictive spaces and hangs narrative scenes, Atassi anchors her paintings firmly between abstraction and representation. Figures as seen playing ball (The Beach and The Beach 2) reclining in a cabana (Lying Woman with Red Hair), or seated in the studio (Model in Studio 6, The Show 2 and Seated Woman in Sailor Top), are easily reduced to various combinations of circles, squares and triangles. Similarly, her object subjects—guitars, juggling pins, playing cards, rotary phones, and tambourines—are so simplified that they sometimes barely register as real-world items. » - Mara Hoberman • Farah Atassi ‘Paintings’ at Almine Rech Paris - Until October 3rd • #AlmineRech #AlmineRechGallery #AlmineRechParis #Paris Photos: Matt Bohli

A post shared by Almine Rech (@alminerech) on


Еще одна заметная иностранная галерея — это Emanuel Layr, уже второй год подряд принимающая участие в Cosmoscow. В Гостином Дворе они показывают работы Стано Филко, который был ключевой фигурой словацкого неоавангарда, а также австрийской художницы Лизы Хольцер, чья «живописная» фотографическая практика дополнена авторскими текстами. 


Берлинская галерея Peres Projects, основанная Хавьером Пересом в Калифорнии в 2012 году, в числе своих художников показывает молодую американку Донну Хуанку, которая в своей работе уделяет особое внимание человеческому телу и коже, которые она использует как поверхность и как материал в ходе своих перформансов. Их фотографии она затем печатает на холсте и составляет из них коллажи, закрашивая полученные композиции маслом с добавлением песка и необработанных пигментов. 


Постоянный участник Cosmoscow — таллинская галерея Temnikova & Kasela, представившая на своем стенде яркие произведения эстонского рэпера Томми Кэш, включая, вероятно, одну из самых часто фотографируемых на ярмарке работ — скульптуру волка и Temnikova & Kasela из «Ну, погоди!». 


Что касается российских художников, то ярмарка в буквальном смысле открывается ярким художественным высказыванием Екатерины Муромцевой, которая представлена как один из победителей открытого конкурса «Турбулентность», организованного Cultural Creative Agency при содействии посольства Государства Катар в России. В проекте под названием «Галерея “Балкон”» воспроизводится самоорганизованная балконная галерея в квартире Екатерины в Загребе, где она оказалась заперта на время карантина. 

View this post on Instagram

🇬🇧👇🏻 ⠀ Проект «Галерея “Балкон”» Екатерины Муромцевой @katya_muromtseva можно будет увидеть на Международной ярмарке современного искусства @cosmoscowfair с 11 по 13 сентября в Гостином Дворе в Москве. ⠀ A short interview with Ekaterina Muromtseva. You will be able to see her project “‘The Balcony’ Gallery” at the International Contemporary Art Fair @cosmoscowfair from September 11 to 13 at Gostiny Dvor in Moscow. Video by @vitali_akimov ⠀ #turbulence #конкурсдляхудожников#culturalexchange #ccaqatarrussia #cosmoscowfair

A post shared by Cultural Creative Agency (CCA) (@cca_qatarrussia) on


Отметим нашего художника Александра Повзнера на стенде XL Projects, который неизменно представлен знаковыми, актуальными скульптурными работами. 

В секции, посвященной тиражному искусству, отдельного упоминания заслуживает потрясающий стенд галереи Shaltai Editions, которая в этот раз представила третью папку архива тиражного искусства НАТИ. Художники, которые работали в новых для себя медиа: Никита Алексеев, Андрей Монастырский, Борис Гройс, Виктор Пивоваров, Анастасия Потемкина, Павел Пепперштейн, МишМаш, Дамир Муратов, Куда Бегут Собаки. В результате получилось очень целостное высказывание, в котором приняли участие именитые художники и теоретики разных поколений. 

View this post on Instagram

В рамках ярмарки @cosmoscowfair 2020, которая проходит с 11 по 13 сентября в Гостином Дворе, галерея @shaltaieditions (стенд А8) представляет проект «НАТИ III», который создан при участии @theartsmuseum. ⠀ «Есть у меня одна история…» – тема третьего выпуска Нового Архива Тиражного Искусства (НАТИ), который хранит в себе истории девяти авторов: Никиты Алексеева, Бориса Гройса, «Куда бегут собаки», «МишМаш», Андрея Монастырского, Дамира Муратова, Павла Пепперштейна, Виктора Пивоварова и Анастасии Потемкиной. ⠀ Глобальная эпидемия заставила нас сосредоточиться на здесь и сейчас, потому что невозможно предугадать правила, по которым мы будем жить завтра. Сейчас, как никогда раньше, настало подходящее время прислушаться к историям, которые художники хотят нам рассказать. ⠀ 11–13 сентября Cosmoscow Гостиный двор, Ильинка, 4 Стенд А8 Shaltai Editions ⠀ #shaltaieditions #cosmoscow #cosmoscow2020

A post shared by Shaltai Editions Gallery (@shaltaieditions) on


Не устает поражать своими тонкими медитативными работами-наблюдениями Ольга Чернышева, которая представлена одновременно на стендах Temnikova & Kasela и московской галереи Iragui. С 1993 года Ольга регулярно выставляется в российских и зарубежных галереях и музеях. В 2001 году участвовала в 49-й Венецианской биеннале в павильоне России, в 2015 году ее работы были включены в основной проект 56-й Венецианской биеннале. Выставки проходили в Государственном Русском музее, Московском доме фотографии, Музее современного искусства (МоМА) (Нью-Йорк) и Тейт Модерн (Лондон).


На стенде польской Dawid Radziszewski Gallery можно увидеть работы многообещающей художницы Зины Исуповой, которая также участвует во 2-й Триеннале современного искусства в «Гараже» (рекомендована Светой Шуваевой, которую мы представляем). 


Галерея Osnova показывает невероятные и по-своему проникновенные работы московского концептуалиста Никиты Алексеева, которые относятся к минималистическому абстракционизму и характеризуются сдержанностью и простотой. Работы молодой российской художницы Юлии Иосильзон, живущей в Лондоне, основаны на элементах символики с использованием фигуративной абстракции. Соединение привычных объектов с мифологическими сюжетами позволяет добиться эффекта разрозненного сюжета и тем самым вызывает необходимость переосмысления изображаемого. Юлия Иосильзон вошла в список Bloomberg New Contemporaries, а также является лауреатом премии Audrey Wykeham Prize, закончила Slade School of Fine Art и Royal College of Art. 

На стенде Fragment Gallery помимо живописных работ и керамики Ильи Федотова-Федорова, инсталляций Юры Шуста, можно также увидеть произведения художника Пацифико Силано, чьи работы входят в собрание нью-йоркского Музея современного искусства.

View this post on Instagram

Fragment Gallery is now the first Russian gallery to become a member of the American non-profit organization The New Art Dealers Alliance (NADA) @newartdealers dedicated to supporting of global arts community and developing a dialogue between various points in the contemporary art industry. On the photo: Fragment gallery’s booth at NADA Miami 2019 with the artworks by Pacifico Silano @pacifico_photo. The artist’s works are held in the permanent collection of the Museum of Modern Art (New York). Галерея Fragment стала первой российской галереей-членом Американской некоммерческой организации The New Art Dealers Alliance @newartdealers, деятельность которой направлена на поддержку мирового художественного сотрудничества и развитие диалога между различными институциями в сфере современного искусства. На фото: экспозиция стенда галереи Fragment на ярмарке NADA Miami 2019. Мы представляли художника Пацифико Силано @pacifico_photo, работы которого находится в коллекции нью-йоркского Музея современного искусства (MoMA).

A post shared by Fragment Gallery (@fragment_gallery) on


Хотим отметить также дизайн-секцию, в особенности галерею Alina Pinsky с работами Этторе Соттсасса, основателя группы «Мемфис» и предводителя итальянских дизайнеров-новаторов 1960-х годов. А также стенд галереи «Эритаж» с предметами коллекционного дизайна Анджело Манджаротти и креслами Тобиа Скарпы.

Подборка: Cosmocow-2020

Поделитесь с друзьями и получите бонус

Instyle

Телефон:
+7 (495) 974-22-60

Marksistskaya Street, 34/10, office 403 Moscow, Russia, 109147

Читайте также

«Рядом сыпались камни величиной с мою голову»: неизвестность, страх и непредсказуемый финал покорения Казбека
Журнал
«Рядом сыпались камни величиной с мою голову»: неизвестность, страх и непредсказуемый финал покорения Казбека
«Все вокруг казалось не штурмовым лагерем, а свалкой где-то в Сенегале»: сюрпризы и кошмары горы Казбек
Журнал
«Все вокруг казалось не штурмовым лагерем, а свалкой где-то в Сенегале»: сюрпризы и кошмары горы Казбек
«Домогательства должны быть вне закона»: почему одни притесняют других и можно ли этого избежать
Журнал
«Домогательства должны быть вне закона»: почему одни притесняют других и можно ли этого избежать
Цифровой прорыв: как непонятые вещи и явления становятся великими
Журнал
Цифровой прорыв: как непонятые вещи и явления становятся великими